formation de l’acteur et de l’actrice

Une formation accessible à toutes et tous

La formation de l’acteur et de l’actrice s’adresse aux personnes souhaitant découvrir le théâtre ou approfondir leur pratique artistique. Les élèves travaillent tous niveaux confondus, réunis par leur désir de théâtre et leur engagement dans le travail.

Prochaines auditions les 5, 12 et 16 septembre

pour qui est cette formation ?

Que l’on débute ou que l’on souhaite approfondir sa pratique, la formation permet d’entrer progressivement dans le travail de l’acteur et de l’actrice.

Ici, il ne s’agit pas d’arriver déjà formé·e, mais de s’engager dans un parcours de recherche, de pratique et de découverte. La formation accompagne aussi bien les personnes qui commencent le théâtre que celles qui souhaitent structurer plus fortement leur parcours artistique.

Ce qui nous importe n’est pas d’arriver avec un niveau déjà établi, mais avec un désir de théâtre, une disponibilité au travail et l’envie de chercher.

Pour nous, devenir acteur ou actrice est aussi une manière de donner vie à des récits qui dépassent ceux qui nous sont imposés : un engagement à exprimer la vie avec intensité, corps et âme.

la formation en bref

  • Formation accessible à tous les niveaux

  • À partir de 18 ans

  • 16 heures de cours par semaine

  • Parcours d’un an renouvelable jusqu’à trois ans

  • 4 700 € par an/ 470€ par mois + 280€ de frais d’inscription

  • Des solutions de financement peuvent exister selon votre situation, contactez-nous

la pratique en groupe tous niveaux confondus

La formation repose sur une pratique collective du théâtre, où les élèves travaillent tous niveaux confondus autour de leur motivation et de leur désir artistique.

Cette dynamique permet à chacun·e d’apprendre au contact des autres, de découvrir différentes manières de travailler et d’enrichir sa propre pratique du jeu.

Les élèves rencontrent également au quotidien les compagnies professionnelles accueillies en résidence et en représentation au sein de l’école. Ces échanges nourrissent le travail pédagogique et permettent de découvrir concrètement la réalité de la création théâtrale.

L’école devient ainsi un lieu vivant de transmission, de rencontres et de création artistique.

Directeur pédagogique: Stéphane Auvray-Nauroy

les axes de travail de la formation

La formation de l’acteur et de l’actrice articule plusieurs domaines de travail qui se répondent et nourrissent la pratique artistique.

  • Jeu de l'acteur et de l'actrice

    Explorer les textes, les situations, la présence au plateau et la relation à l’autre.

  • Corps, voix et engagement scénique

    Développer la conscience du corps, la disponibilité, la voix et l’expression.

  • Écriture, pensée et imaginaire

    Nourrir son travail d’acteur·rice par l’écriture, la réflexion et l’ouverture à différentes formes de langage.

  • Atelier cinéma

    Cinéma, création et contexte professionnel

    Découvrir le travail devant la caméra, rencontrer des artistes et mieux comprendre les réalités du milieu.

les ateliers de la formation de l’acteur et de l’actrice

Les ateliers de la formation sont pensés comme des espaces complémentaires, où le jeu d’acteur dialogue avec le corps, la voix, l’écriture, le cinéma et la réflexion.

La formation ne réduit pas l’acteur ou l’actrice à l’interprétation seule : elle considère le travail artistique comme une articulation entre présence, pensée, langage, mouvement et imagination.

présentation publiques des travaux

Les travaux des élèves sont présentés au théâtre L’Étoile du Nord, partenaire de l’école, lors de restitutions ouvertes au public. Ces moments sont l’occasion pour les élèves de partager le fruit de leur recherche et de leur travail de plateau.

Au deuxième trimestre, les élèves présentent également leur travail devant des professionnel·les invité·es parmi lesquel·les figurent régulièrement des artistes comme Aurélia Arto, Séphora Haymann, Jérémie Le Louët, Léonor Chaix, Isabelle Gardien…. Ces rencontres permettent aux élèves de confronter leur travail au regard d’artistes et de bénéficier de leurs retours sur le processus de création.

Ces temps de présentation constituent des étapes importantes du parcours : ils permettent d’expérimenter pleinement la scène et d’inscrire le travail de formation dans une réalité artistique vivante.

représentaitons publiques au théâtre de l'étoile du nord à paris

préparation aux concours des grandes écoles d’art dramatique

Pour les élèves qui le souhaitent, la formation de l’acteur et de l’actrice peut inclure une préparation aux concours des grandes écoles d’art dramatique (CNSAD, ENSATT, TNS, CRR…).

Les élèves bénéficient d’un accompagnement personnalisé : choix des textes, coaching individuel, simulations d’auditions et préparation aux épreuves collectives.

L’objectif est de développer la précision, la singularité et la confiance nécessaires pour aborder ces concours avec exigence et sérénité.

Accompagnement: Catherine Hirsch

rejoindre la formation de l’acteur et de l’actrice

La formation de l’acteur et de l’actrice accueille des élèves de tous niveaux, à partir de 18 ans, souhaitant s’engager dans une pratique théâtrale régulière et collective.

Prochaines auditions les 5, 12 et 16 septembre

rencontres avec des artistes invités

La formation est régulièrement nourrie par des interventions d’artistes invité·es : comédien·nes, metteur·ses en scène, auteur·rices ou cinéastes.

Ces rencontres permettent aux élèves de découvrir différentes approches du travail de l’acteur et de l’actrice, d’échanger avec des artistes engagés dans la création contemporaine et d’élargir leur regard sur les pratiques du théâtre et du cinéma.

Ces moments d’échange prolongent le travail mené au sein de la formation et inscrivent l’école dans un dialogue constant avec le monde artistique.

financez votre formation

L’École vous accompagne dans vos démarches auprès des organismes compétents.
Chaque dossier faisant l’objet d’une étude personnalisée, n’hésitez pas à nous contacter afin d’entamer les démarches et connaître prochainement vos droits.

les espaces de travail de l’école

Photo de l'atelier cinéma au sein de l'école Auvray-Nauroy

Deux salles de cours : Conçues pour un enseignement alliant pratique et théorie dans un cadre adapté.

Salle de répétition : Un espace dédié aux élèves pour travailler librement leur jeu et leurs projets.

Espace d’exposition : Un lieu ouvert à la création visuelle et aux événements artistiques.

Foyer avec cuisine équipée : Un lieu de détente et de partage, favorisant la convivialité et l’échange entre élèves.

Bibliothèque-médiathèque : Une collection de textes, essais et films pour nourrir la réflexion et l’inspiration artistique. Consultation sur place et sur emprunt.

nos théâtres partenaires

Nous proposons à nos élèves des sorties spectacles en partenariat avec divers théâtres, l’opportunité d’échanger avec des équipes artistiques et de découvrir des œuvres.

foire aux questions

s’inscrire aux auditions

La formation de l’acteur et de l’actrice accueille des élèves de tous niveaux, à partir de 18 ans, souhaitant s’engager dans une pratique théâtrale régulière et collective.

Prochaines auditions les 5, 12 et 16 septembre

L’École est certifiée Qualiopi

L’école répond aux exigences de qualité du référentiel national et s’est vu décerner la Certification Qualiopi pour ses actions de formation. Certification qui vous permet de faire financer vos cours par France Travail, etc.

Certification QUALIOPI  N°FRCM22333

Satisfaction des élèves

Taux de satisfaction mesuré sur les deux dernières années.

9,6/10
Enquête à chaud

9,2/10
Enquête à froid

37
Élèves accueilli·es en 2025/2026

Taux d'abandon : 4%