Cette formation explore les fondamentaux du travail de mise en scène :

• adaptation et dramaturgie

• écriture de plateau

• direction d’acteurs et d’actrices

• conception scénique

• coordination et pilotage de projet

• maîtrise des contextes de représentation et rencontre avec les publics

• structuration et développement d’un projet de compagnie.

Elle s’articule autour d’un projet accompagné, librement défini par l’élève, suivi à chaque étape par l’équipe pédagogique. Un projet-exercice de courte durée, proposé sur thème ou support imposé, peut compléter le parcours pour approfondir certains aspects (écriture de plateau, direction d’acteurs, travail sur les écritures).

Tout au long de la formation, des rencontres professionnelles avec artistes, metteur·euses en scène, responsables de lieux et représentant·es institutionnels permettent d’aborder les enjeux artistiques et organisationnels du spectacle vivant.

Compétences visées

À l’issue de la formation, l’élève est capable de :

• choisir et adapter un matériau de travail (œuvres théâtrales ou non)

• élaborer une dramaturgie et un dossier artistique

• planifier et présenter un projet, à l’écrit comme à l’oral

• diriger des interprètes et collaborer avec les créateur·ices lumière, son, scénographie

• maîtriser le vocabulaire technique et coordonner une équipe

• concevoir des projets en tenant compte des différents contextes de représentation.

Accompagnement pédagogique

Les projets sont suivis par les référent·es mise en scène. Des intervenant·es spécialisé·es (scénographie, lumière, création sonore, administration du spectacle vivant, etc.) apportent leur expertise selon les besoins artistiques et techniques.