formation de l’acteur et de l’actrice

Une formation accessible à toutes et tous

La formation de l’acteur et de l’actrice s’adresse aux personnes souhaitant découvrir le théâtre ou approfondir leur pratique artistique. Les élèves travaillent tous niveaux confondus, réunis par leur désir de théâtre et leur engagement dans le travail.

Auditions 2026: 11 avril, 30 mai, 13 juin, 4 juillet

Inscription aux auditions

pour qui est cette formation ?

Que l’on débute ou que l’on souhaite approfondir sa pratique, la formation permet d’entrer progressivement dans le travail de l’acteur et de l’actrice.

Ici, il ne s’agit pas d’arriver déjà formé·e, mais de s’engager dans un parcours de recherche, de pratique et de découverte. La formation accompagne aussi bien les personnes qui commencent le théâtre que celles qui souhaitent structurer plus fortement leur parcours artistique.

Ce qui nous importe n’est pas d’arriver avec un niveau déjà établi, mais avec un désir de théâtre, une disponibilité au travail et l’envie de chercher.

Pour nous, devenir acteur ou actrice est aussi une manière de donner vie à des récits qui dépassent ceux qui nous sont imposés : un engagement à exprimer la vie avec intensité, corps et âme.

Auditionner
Programme de formation

la formation en bref

  • Formation accessible à tous les niveaux

  • À partir de 18 ans

  • 16 heures de cours par semaine

  • Parcours d’un an renouvelable jusqu’à trois ans

  • 4 700 € par an/ 470€ par mois + 280€ de frais d’inscription

  • Des solutions de financement peuvent exister selon votre situation, contactez-nous

Voir les solutions de financement

la pratique en groupe tous niveaux confondus

La formation repose sur une pratique collective du théâtre, où les élèves travaillent tous niveaux confondus autour de leur motivation et de leur désir artistique.

Cette dynamique permet à chacun·e d’apprendre au contact des autres, de découvrir différentes manières de travailler et d’enrichir sa propre pratique du jeu.

Les élèves rencontrent également au quotidien les compagnies professionnelles accueillies en résidence et en représentation au sein de l’école. Ces échanges nourrissent le travail pédagogique et permettent de découvrir concrètement la réalité de la création théâtrale.

L’école devient ainsi un lieu vivant de transmission, de rencontres et de création artistique.

Directeur pédagogique: Stéphane Auvray-Nauroy ›

les axes de travail de la formation

La formation de l’acteur et de l’actrice articule plusieurs domaines de travail qui se répondent et nourrissent la pratique artistique.

  • Jeu de l'acteur et de l'actrice

    Explorer les textes, les situations, la présence au plateau et la relation à l’autre.

  • Corps, voix et engagement scénique

    Développer la conscience du corps, la disponibilité, la voix et l’expression.

  • Écriture, pensée et imaginaire

    Nourrir son travail d’acteur·rice par l’écriture, la réflexion et l’ouverture à différentes formes de langage.

  • Atelier cinéma

    Cinéma, création et contexte professionnel

    Découvrir le travail devant la caméra, rencontrer des artistes et mieux comprendre les réalités du milieu.

les ateliers de la formation de l’acteur et de l’actrice

Les ateliers de la formation sont pensés comme des espaces complémentaires, où le jeu d’acteur dialogue avec le corps, la voix, l’écriture, le cinéma et la réflexion.

La formation ne réduit pas l’acteur ou l’actrice à l’interprétation seule : elle considère le travail artistique comme une articulation entre présence, pensée, langage, mouvement et imagination.

présentation publiques des travaux

Les travaux des élèves sont présentés au théâtre L’Étoile du Nord, partenaire de l’école, lors de restitutions ouvertes au public. Ces moments sont l’occasion pour les élèves de partager le fruit de leur recherche et de leur travail de plateau.

Au deuxième trimestre, les élèves présentent également leur travail devant des professionnel·les invité·es parmi lesquel·les figurent régulièrement des artistes comme Aurélia Arto, Séphora Haymann, Jérémie Le Louët, Léonor Chaix, Isabelle Gardien…. Ces rencontres permettent aux élèves de confronter leur travail au regard d’artistes et de bénéficier de leurs retours sur le processus de création.

Ces temps de présentation constituent des étapes importantes du parcours : ils permettent d’expérimenter pleinement la scène et d’inscrire le travail de formation dans une réalité artistique vivante.

représentaitons publiques au théâtre de l'étoile du nord à paris

préparation aux concours des grandes écoles d’art dramatique

Pour les élèves qui le souhaitent, la formation de l’acteur et de l’actrice peut inclure une préparation aux concours des grandes écoles d’art dramatique (CNSAD, ENSATT, TNS, CRR…).

Les élèves bénéficient d’un accompagnement personnalisé : choix des textes, coaching individuel, simulations d’auditions et préparation aux épreuves collectives.

L’objectif est de développer la précision, la singularité et la confiance nécessaires pour aborder ces concours avec exigence et sérénité.

Accompagnement: Catherine Hirsch ›

rejoindre la formation de l’acteur et de l’actrice

La formation de l’acteur et de l’actrice accueille des élèves de tous niveaux, à partir de 18 ans, souhaitant s’engager dans une pratique théâtrale régulière et collective.

Prochaines dates d’auditions: 11 avril, 30 mai, 13 juin, 4 juillet 2026.

Auditions
Programme de formation

rencontres avec des artistes invités

La formation est régulièrement nourrie par des interventions d’artistes invité·es : comédien·nes, metteur·ses en scène, auteur·rices ou cinéastes.

Ces rencontres permettent aux élèves de découvrir différentes approches du travail de l’acteur et de l’actrice, d’échanger avec des artistes engagés dans la création contemporaine et d’élargir leur regard sur les pratiques du théâtre et du cinéma.

Ces moments d’échange prolongent le travail mené au sein de la formation et inscrivent l’école dans un dialogue constant avec le monde artistique.

  • Kerry James

    rappeur, poète, comédien

  • André Wilms

    comédien

  • Guillaume Meurice

    humoriste, chroniqueur

  • Audrey Vernon

    comédienne, humoriste, chroniqueuse

  • Portrait de Claude Serillon.

    Claude Serillon

    Journaliste, écrivain et ancien animateur de télévision

  • Portrait en noir et blanc d'une intervenante au sein de l'école, Zaza Fournier, chanteuse, autrice, compositrice

    Zaza Fournier

    Chanteuse, autrice, compositrice, comédienne

  • Portrait en noir et blanc de Marie George Buffet, Ancienne secrétaire générale du PCF, ancienne ministre de la jeunesse et des sports, ancienne députée

    Marie George Buffet

    Ancienne secrétaire générale du PCF, ancienne ministre de la jeunesse et des sports, ancienne députée

  • Portrait en noir et blanc de Vincent Peillon, Ancien ministre de l'Éducation nationale et ancien député européen

    Vincent Peillon

    Ancien ministre de l'Éducation nationale et ancien député européen

  • Image de remplacement pour Bernard Duret

    Bernard Duret

    Ancien général aux armées

financez votre formation

L’École vous accompagne dans vos démarches auprès des organismes compétents.
Chaque dossier faisant l’objet d’une étude personnalisée, n’hésitez pas à nous contacter afin d’entamer les démarches et connaître prochainement vos droits.

Nous contacter
En savoir plus

les espaces de travail de l’école

Photo de l'atelier cinéma au sein de l'école Auvray-Nauroy

Deux salles de cours : Conçues pour un enseignement alliant pratique et théorie dans un cadre adapté.

Salle de répétition : Un espace dédié aux élèves pour travailler librement leur jeu et leurs projets.

Espace d’exposition : Un lieu ouvert à la création visuelle et aux événements artistiques.

Foyer avec cuisine équipée : Un lieu de détente et de partage, favorisant la convivialité et l’échange entre élèves.

Bibliothèque-médiathèque : Une collection de textes, essais et films pour nourrir la réflexion et l’inspiration artistique. Consultation sur place et sur emprunt.

nos théâtres partenaires

Nous proposons à nos élèves des sorties spectacles en partenariat avec divers théâtres, l’opportunité d’échanger avec des équipes artistiques et de découvrir des œuvres.

Théâtre Gérard Philipe de Saint-Denis›

Théâtre de la Commune d’Aubervilliers›

Studio théâtre de Stains ›

Théâtre Public de Montreuil›

Maison de la Culture de Bobigny›

Théâtre L’étoile du nord›

Nouveau Gare au Théâtre›

foire aux questions

  • Oui. La formation est ouverte à tous les niveaux et accueille des personnes qui débutent comme des personnes déjà engagées dans une pratique artistique.

  • Les formations sont ouvertes aux personnes âgé·es d’au moins 18 ans ayant la passion et la motivation nécessaires pour s’engager dans le programme.

  • Oui, des stages sont ouverts aux professionnel·les comme aux débutant·es, avec des programmes adaptés aux parcours de chacun·e.

  • La formation s’étend sur 1 an renouvelable 2 fois.

  • L’audition ne vise pas à repérer un niveau déjà achevé, mais à rencontrer une singularité, une disponibilité au travail et un désir de théâtre. Après un temps de travail en groupe pour explorer le jeu, échanger avec les autres candidat·es et découvrir la pédagogie de l’école, l’audition se termine par un entretien individuel pour mieux cerner vos besoins.

    L'inscription peut être décidée en commun à l'issue d'une période de réflexion.

  • Oui, l’inscription en cours d'année est possible sous certaines conditions. Auditions ou entretiens sur demande.

  • Plusieurs solutions de financement existent selon votre situation.

    L’École dispose de la certification Qualiopi, ce qui permet notamment des prises en charge par certains organismes (comme l’AFDAS pour les professionnel·les).

    Nous vous invitons à consulter la page Financement de la formation ou à nous contacter pour plus d’informations.

  • Nous proposons des formations de l’acteur et de l’actrice, en interprétation, mise en scène, dramaturgie, expression vocale, conscience du corps, ainsi que des ateliers spécifiques comme la danse, le cinéma, la boxe.

  • Les cours d’une durée de 16h hebdomadaires obligatoires sont organisés autour de projets concrets, comme des tournages et des répétitions, permettant aux élèves de côtoyer des professionnel.les tout au long de leur formation.

    Chaque semaine 10h sont consacrés à l’interprétation et 6h à d’autres disciplines.

    Les élèves travaillent en groupe, tous niveaux confondus.

  • Oui, les élèves intéressé·es peuvent bénéficier d'une préparation aux concours à partir de la deuxième année de formation au sein de l’école.

  • L’ensemble des ateliers proposés sont compris dans le tarif sans surcoût.

L’École est certifiée Qualiopi

Certification QUALIOPI  N°FRCM22333

L’école répond aux exigences de qualité du référentiel national et s’est vu décerner la Certification Qualiopi pour ses actions de formation. Certification qui vous permet de faire financer vos cours par France Travail, le CPF, etc.

Certificat